Henri Rousseau in Venice

Il Doganiere Rousseau, il pittore del paesaggio incantato, delle immagini oniriche rappresenta un caso sui generis nella storia dell’arte.

Impossibile da inquadrare in una corrente specifica, la sua opera attira lo spettatore come una calamita. Un mondo fiabesco il suo, volutamente naive , snobbato dai critici suoi contemporanei ma molto apprezzato dal milieu artistico.

Pur avendo nutrito da sempre inclinazioni artistiche si dedica completamente all’arte ,solo dal 1893 a quasi cinquant’anni , quando va in pensione dal dazio( e non dalla dogana come farebbe supporre il suo sopranome) di Parigi.

Il suo percorso creativo, le radici profonde della sua pittura così come l’influenza che ebbe sugli artisti della sua generazione e di quelle successive è l’argomento della straordinaria mostra “Henri Rousseau, Il candore arcaico” che la Fondazione Musei Civici di Venezia presenta al Palazzo Ducale di Venezia è stata prorogata fino al 6 settembre 2015.

Frutto di una lunga ricerca, l’esposizione si sviluppa in 8 sezione che attraverso più di cento opere di Rousseau e degli artisti a lui legati sia come richiamo che come ispirazione permette di comprendere alcuni significativi aspetti della produzione artistica del Doganiere.

Una sezione supplementare è dedicata al banchetto offerto da Picasso nel 1908 in onore del nostro, in occasione dell’acquisto di “Ritratto di donna”.

In un ambiente animato dal poema che Guillaume Apollinaire dedico al Doganiere e sulla musica del valzer”Clemence” composto da Rousseau si possono ammirare sia il ritratto che “La boutteille de Bas” di Picasso.

Il percorso espositivo si snoda fra alcune aree tematiche significative della produzione dell’artista: dal “Ritratto-autoritratto” con l’opera-manifesto “Autoritratto come pittore, Io: ritratto-paesaggio” a quella dedicata ai ritratti , qui

Henri Rousseau,Portrait de Madame M./ Ritratto di Madame M. ,1890 circa

messa a confronto con Frida Kahlo

Il nucleo centrale della mostra è dedicato alle “Jardin des Plantes” visioni esotiche, oniriche di giardini fantastici come in questa Incantatrice di serpenti:

Henri Rousseau,Les Pêcheurs à la ligne/ Pescatori con lenza ,1908 – 1909

 

Attento osservatore Rousseau prende posizione contro la guerra e le sue conseguenze.

Il suo dipinto la “Guerra” o “La cavalcata della Discordia”, esposto al decimo salone degli Indépendents del 1894 è probabilmente legato alle devastazioni del conflitto franco -prussiano.

 

e con opere di Goya e di Ensor.